
El Arte de la realidad en estos últimos tiempos se ha convertido en un espectáculo y acercamiento al mundo real es decir, un arte de la vida cotidiana que se eleva sobre el mandato de la experiencia y el acercamiento a las cosas mismas, donde todo lo que sucede en la sociedad se ha vuelto enigma entendiendo este concepto como lo que no se mostraba en los medios de comunicación, o lo que, diariamente acontece, se manifiesta y que los teóricos de la comunicación han denominado las representaciones de las multi-culturas.
Pero no sólo ese Arte se manifiesta en las cosas que denominamos bellas sino que, lo impuro, profano, o sinistro, que para los estudios del Arte es denominado Arte Kish o de mal gusto; ahora se ha trasladado a los Medios de Comunicación, pues en pleno Siglo XXI, se habla se la Neo-Televisión o nueva forma de hacer televisión.
Aunque, aparentemente se estigmatice la palabra Bello es solamente una representación simbólica de lo que para algunos tiene un rango de belleza, puesto que, cada ser humano tiene una idea de belleza; la sociedad no tiene un prototipo de belleza definido.
Es por eso, que el siguiente texto aflora y escudriña que tipo de belleza se manifiesta en la imagen, de uno de los programas de televisión que emiten en el canal público, Señal Colombia, llamado “LA SUB30”. Magazín Juvenil que en su concepción de programa Cultural pretende devolver las culturas antiguas y negando las hibridaciones o mestizaciones que en la Televisión comercial ha venido tomando fuerza, con la incorporación de nuevas telenovelas, películas y realitys de otras partes del mundo.
Es de vital importancia empezar a mencionar que tipo de signos encontramos alrededor del programa televisivo “La SUB30”, y es que cada mass-media (programa de televisión, seriado, película, telenovela y en general cada producto audiovisual), tiene incorporado y posee su propia gramática o lenguaje de los signos que se derivan de grupos de significación que en general son los mensajes que tienen varias interpretaciones es decir, la unión de los códigos, iconos lingüísticos, los efectos sonoros, el desarrollo de la escenografía, para dar una impacto al receptor o público en general.
Y es cómo en Magazín Juvenil (La SUB30), en su producción introduce a sus seguidores a un mundo cultural, donde lo cotidiano, común toma relevancia en este programa, es decir, que a través de sus visitas en los diferentes patrimonios culturales de Colombia, espacios o lugares donde se emite el programa. Que sin lugar a duda, tienen el propósito de trasladar a los seguidores del Magazín a “culturizarlos”.
El lenguaje de este programa está construido por varias formas expresivas que están producidas por un bricolage de imágenes que se pueden interpretar con los espacios artísticos que visitan, que en su cabezote se demuestra con la gran variedad de imágenes de figuras colombianas como futbolistas, series televisivas, grupos musicales. Y que junto a otras expresiones lingüísticas como la música de fondo, ruidos donde todos estos elementos se unen para forma una imagen que artísticamente es bella y aceptada pero, en ocasiones por mostrar ese arte de la realidad se excede y prácticamente, es algo ilusorio tratar de cambiar esa realidad.
Aunque, Con la realidad y dentro de ella, como un ser entre las cosas y que el programa intenta hacerlo, pero de una manera distinta a la cotidiana, para enseñar, mostrar y, sobre todo, experimentar otras formas de relación con el contexto. Un contexto que, aunque tiene como lugar esencial la ciudad, cronotipo mitológico de la contemporaneidad, también cabe encontrarlo en el paisaje, en la red... en el espacio público o socialmente significativo, que el artista y la producción de “La SUB30” trabaja alejándose siempre de la ilustración o el decorativismo para quedarse con su aspecto vivencial, haciéndose con él para hablar de práctica del espacio y de los que están dentro de ese espacio.
LA IMPORTANCIA DE LA IMAGEN Y SU PRODUCCIÓN
Por mucho tiempo, lo público y lo cultural ha pasado a un segundo plano o sencillamente no ha tenido mucha importancia en la sociedad, pues los medios de comunicación tradicionales no les importan educar. Es por eso que el programa “la sub30”, en su contenido presenta gran variedad artística y cultural pero ante todo pública es decir, el objetivo de este programa cultural nos permite a los televidentes conocer los diferentes sitios autóctonos de las regiones colombianas. Sitios los cuales han sido por mucho tiempo patrimonios de la sociedad.
Además, son por medio de los patrimonios de la ciudad que recuerdan la historia de nuestros antepasados, porque los espacios o patrimonios nos han representado nuestras ideologías y pensamientos.
LA PRODUCCIÓN DE LA IMAGEN ARTÍSTICA
Cuando hablamos de la producción de la imagen nos estamos refiriendo al concepto teórico de los planos que se manejan el cualquier programa de televisivo, o en cualquier producto cinematográfico.
En este caso, “la sub30” por ser un programa de pocos recursos económicos o ser patrocinado por los estatal. El maneja en todos sus programas dos cámaras y es así, como surge varios planos durante las secciones del programa. los planos que se presentan en este magazín juvenil son de pendiendo de la sección en que se encuentren, pero habitualmente, los planos generales, medios, detalles, zoom in, zoom out. De igual manera, una cámara está configurada para formato de televisión y la otra está en forma de cine donde por el cambio de cámara que aparece, hay una continuidad en la producción de este programa.
No obstante, hay que aclarar que el programa es un magazín el cual le permite a los realizadores del mismo hacer un producto televisivo experimental es decir, la realización de este programa no se limita unos parámetros de la televisión comercial.
Hablando de producción es necesario exponer a los lectores de este texto que cuando hablamos de planos nos estamos refiriendo de la posición de la cámara y es así, como los teóricos lo han denominado posición de la cámara, en donde es el tiempo de hablar de la intencionalidad de la posición de la cámara.
De igual manera, en teoría existen dos maneras de ubicación de la cámara que se conocen como los planos de expresión: que está interrelacionado con el montaje y la puesta en escena, que seguramente en este programa televisivo está constituido por la manipulación del escenario, el vestuario de los personajes, los espacios que utilizan que en este caso son exteriores.
Lo anterior es solamente un acercamiento al poderoso mundo de la producción audiovisual que al interior de ella hay gran variedad d elementos que se unen para entregar al televidente multiplicidad de mensajes con el objetivo de que ese lenguaje o mensaje se quede en el receptor.